3 najlepsze komedie i filmy do śmiechu

Śmiech-to coś jest uniwersalne. Z tych, które nigdy nie przejdź film do kina, bardziej doświadczeni, zawsze lubię oglądać Komedie, zabawa i miło spędzić czas. Dlatego będziemy rozmawiać z wami najlepszymi filmami śmiech i komedia, że istnieje.
Śmiech-to emocja, która łączy ludzi. Temu, że pamiętać, aby wszystkie twoje problemy i przejść dobry czas. Zawsze lubię się śmiać, od dzieci do najbardziej seniorów i jeden z najlepszych sposobów, że jest się śmiać, to oglądając film Komedia.

komedie
Filmy Komedie mogą być bardzo różne. Od romantycznych komedii do filmów od śmiechu, bardzo głupie, pełne gagów, cel-zmusić widza do wypoczynku i zabawy, jak to możliwe. – Mimo, że film spróbuj na guateque, że wylądował samolot pełen pasażerów, postacie, zazwyczaj skończyć, schowany w bałagan utworzyć wyluzowany i szczęśliwy koniec, przechodząc różne sytuacje disparatadas i zabawne.Choć humor to coś, co subiektywne, jest Komedia dla wszystkich typów ludzi. Dlatego, w ten reportaż, przyjrzymy się kilku najlepszych filmów i śmiech komedia film, filmy zarówno bieżących, jak i starsze:

Najpopularniejsze komedie

Coś o Mary(1998)
Reżyseria: Bobby Farrelly, Peter Farrelly
Aktorzy: Ben Stiller, Cameron Diaz, Matt Dillon, Czy Evans, Jeffrey Tambor.

Film, który komedia sprawił, że wyścig Ben Stiller w kinie był jednym z romantycznych komedii najbardziej śmieszne 90-tych.’Coś o Mary’ opowiada historię młodego studenta (Ted), że po ogromny problem z zamknięciem na zamek błyskawiczny spodni, nienawidzę jego spotkania z Mary w dniu ich zakończenia.Trzynaście lat później, i wciąż jest w niej zakochany, Ted zatrudnia prywatnego detektywa, aby odnalazł Mary nie mogła przewidzieć, że będzie ją kochać też. Twoje żarty escatológicos i politycznie niepoprawne robią tego obrazu bracia Farrelly komedia, zabawy.

Ali G jest na wolności (2002)
Reżyseria: Mark Mylod
Aktorzy: Sacha Baron Cohen, Emilio Rivera, Gina Pijana, Dana de Celis.

Pierwsza postać Sashy Barona Cohena zobacz film komedia własny, to prawdopodobnie twoja postać jest najbardziej znany. Ali G, schematycznie, na zachodzie, musi uratować ośrodek kultury swojego okręgu, po wejściu w życie polityczne Anglii, osiągając wejścia do gabinetu brytyjskiego rządu. Charakteryzuje się nastrój których mój gołąbek i niefrasobliwe, wiele jego sceny są częścią kultury Ludowej wśród młodzieży.Dla tych, którzy lubią świetny film, od śmiechu z dobrego scenariusza nie musi poświęcać zbyt wiele uwagi, ale to, co wiadomo na pewno, że ‚Ali G jest na wolności” ma zagwarantowane pomruki śmiechu widzów.

Wschody, że nie mało (1988)
Dyrektor: Wschody, że nie mało
Aktorzy: Antonio Resines, Józef Sazatornil, Manuel Aleksander, Fedra Lorente, Louis Ciges Aurora Bautista, Tito Valverde, Pastora Vega, Samuel Claxton, Enrique San Francisco, Rafael Alonso, Gabino Diego.

Jeśli jest to komedia Hiszpanii, która zasługuje, aby być na tej liście, to Wschody, że nie mało. Historia zaczyna się, gdy Teodoro, hiszpański inżynier, który jest profesorem na Uniwersytecie Oklaoma, wraca do Hiszpanii, aby cieszyć się wakacje. Po przyjeździe dowiaduje się, że jego ojciec zabił jego matkę, aby zrekompensować straty, kupujesz motocykl z wózkiem i tak jechać razem. W ten sposób osiągają wiosce górskiej, która wydaje się pustynią, ale w rzeczywistości, wszystkie jego mieszkańcy znajdują się w kościele. Ojciec i syn odwiedza wybory, które odbywają się każdego roku, aby przypisać burmistrza, leczy nauczyciela i dziwka. Ale nie tylko to. Między średnimi przybywa grupa amerykańskich komedia studentów, około meteorolodzy belgijskich, grupa dysydentów Chóru Armii Rosyjskiej, a nawet najeźdźców, zamaskowanych sąsiedniej wsi.

Jakie filmy warto oglądać ?

Jakie filmy warto oglądać ?

Wydaje się, że jury był zdania, że był klasyczny prezent i prawdopodobnie czuł, że nie powinien pogłębić ten żart jeszcze bardziej, bo chyba nic innego, nie ma ani prawa, aby złe, a dlaczego nic przeciwko, myślę, że który wie, że nie zasłużył na nie, wystarczy.

Niedocenione dzieła

Niedocenione dziełaBezpośrednio na pytanie, co to jest, że tak jury, że główną nagrodę oddał francuskim autorze. Odpowiedź: łatwe i proste, bo oprócz tego, że jury zawsze żywi sympatii do krajowych autorów (coś podobnego dzieje się i na Weneckim festiwalu filmowym, gdzie nie tak rzadko tylko czekają, aby pojawić się niektóre włoski reżyser z przynajmniej mgliście folią, tak, aby mu włożył w ręce Złotego lwa), Jacques mądrze wybrał temat dla swój najnowszy film. A mianowicie, widząc, że jeden z najbardziej aktualne problemy, z którymi boryka się Europa, duży napływ uchodźców, postanawia nakręcić film o podłączonego do ludzi, którzy udają, że są rodziny, aby uzyskać dokumenty. I mam być szczery, nie działa to nawet trochę źle. Ale, czy to nawet trochę źle, wystarczy, aby ?

On kręci film o ludziach, którzy uciekają z wyspy od bezlitosnych cywilnego konfliktu, który szaleje w ich kraju, z nadzieją, że będzie im, jak tylko ziemią, będzie dużo lepiej. Dobry francuski reżyser analizować zachowanie ludzi, którzy z prawdziwej dżungli, nagle przeniósł się do, jak nam doskonale ilustruje, znacznie i miejskiej dżungli. Ponadto, autor pokazuje, że nikt tych uchodźców nie czeka z otwartymi ramionami, ale patrząc tylko, jak się ich pozbyć ich w odległe przedmieścia Paryża, w których króluje zbrodnia.

Prawie we wszystkich swoich filmach było bardzo uczucie dla ludzi, z polami, które, z powodu złych warunków socjalnych, zaczęli walczyć z przestępczością, a sytuacja nie różni się ani w filmie. Tak, ludzie, którzy uciekli od wojny domowej znowu będą na linii ognia w kraju, dla którego myśleli, że to ich ziemia obiecana.

Uderzająco będzie widoczny i trudny proces adaptacji nowych początkujących w otwarte i przyjazne, a w rzeczywistości, bardzo i do wszystkiego, co nowe społeczeństwo. Dla początkujących w języku francuskim społeczeństwie, nie zostało nic prócz cierpienia i męki, które mieli, aby zaoszczędzić i w Sri Łańcucha. Tak społeczeństwo ojca, stworzonej przez fałszywych rodziny, aby ponownie broni, które mu poprzednią rodzinę, jak by obronił swój fałszywie, ale dla niego tak prawdziwy, nowy, rodzinny sen i spokój.

Trzeba się wczuć

Trzeba się wczućW końcu, jeszcze raz powiem, że jego właściwości w żadnym wypadku nie jest to zły film, i że ostatnie osiągnięcie, oczywiście, nie jest to kolejny żałosny opowieść o ludziach zagubionych w obce ziemie. Ale ja również, to samo powiedzieć, że ten film w wyżej wymienionym, bardzo silnej konkurencji filmów, otrzymał główną nagrodę tylko dla dopuszczalności tematu, bo choć film naprawdę warto obejrzeć, on w tym samym czasie i nie więcej. Produkcji w  który założyli aktorzy i producenci filmu  był realizowany na tej samej dramatycznym tekście który z powodzeniem grał na scenie.

Zmusiły odpowiednie słowo, bo cię kiedyś sprawia, że to, do czego bardzo ci zależy. Wierzyliśmy w tekst. Wyniki pracy, przedstawić nam rozpocząć, aby spróbować utrzymać się w czasie i w innym środowisku.

Film trwa i usług możliwości w inny sposób podejść do historii i postaci, że to był główny motyw. Jak dramatyczny tekst traci lub zyskuje przy adaptacji do kina? O tym możemy. Film nie robiliśmy, co by ktoś go porównał z show. On ma wielką wartość, od tego, od czego wyruszyliśmy w drogę. Kiedy widzowie oglądają film na festiwalu w Salonikach, ona, jak zwykle, nie wie, że powstał on na przedstawieniu, ale patrząc na ludzi w małym miasteczku w , które coś trapi to tekst uniwersalny, więc możemy go otworzyć, i nie sądziliśmy, że jeśli coś zyskuje lub traci „odczytu” z teatru do kina.

 

Czym zajmuje się krytyk filmowy ?

Czym zajmuje się krytyk filmowy ?

Bardzo trudne pytanie. Z jednej strony, krytycy wyrażają swoje zdanie, a z drugiej – udają się na obiektywizm. Czy może chwalić film, który mu się nie spodobał? I tu, być może, krytyk różni się od zwykłego widza tym, że stara się wyjaśnić treść, treść filmu. Nie wystarczy napisać dobrze/źle, ale i wyjaśnić sobie i swojemu potencjalnemu czytelnikowi, jak ten film działa i dlaczego. I w związku z tym: jeśli nie podobało mi się obraz, ale rozumiem, że to jest dość istotne, mi o wiele ważniejsze napisać, jak to działa, dlaczego działa i co w niej jest znaczący, wskazując na jakieś szczegóły, które nie wywarły wrażenia na mnie. Jeśli jest jakaś, to rozumiesz, że film z pewnością znaczący, nawet jeśli sam ciepłych uczuć do niego nie czujesz.

Co właściwie robi ?

Co właściwie robi ?Przy tym mało kto postrzega krytyków filmowych, jak i nauczycieli. Z jednej strony, krytyk działa na jakąś konkretną grupę społeczną (według własnych upodobań), zwracając się nie do wszystkich widzów. Ale z drugiej strony, krytyka – to też proces kreatywności, niech i połączony z analizą. Postrzeganie filmu zależy od cech konkretnej osoby.

Kiedy pracował w Plakacie, na przykład, był jednym z największych krytyków i bardzo mocno wpłynął na wielu autorów, którzy pisali o filmie po niego. Był przede wszystkim sobą, zastanawiałem się czytać jego opinia, jego subiektywna sposób prezentacji. Jednocześnie z tym, dla wielu czytelników był jeszcze i uosobieniem magazynu Billboard, pewnego stylu życia, gustu, określonego sposobu zachowania.

I w związku z tym, krytyk – bardzo dwuznaczne postać: z jednej strony jest to tekst bez człowieka, który reprezentuje określone wartości (często spekulacyjne); z drugiej strony, to jakaś publiczna postać, której rzekomo delegowane część określonych uprawnień. Chociaż, to też raczej nie jest konieczne. To może być po prostu ciekawy człowiek, i zastanawiam jego osobista opinia, jeśli zwrócić uwagę na jego artykułami.

Krytyka

KrytykaKażda krytyka jest pewną, konkretny sposób i konkretne pomysły, które stara się nadawać na zewnątrz. Ale z drugiej strony, krytyka nie istnieje poza obiektem krytyki. Przecież nie można być tylko krytykiem – trzeba zrozumieć, że krytyk zajmuje się pewną pracą. I ty, z jednej strony, swoje zdanie i swoje pomysły, a z drugiej strony, nadal jesteś na skrzyżowaniu dwóch trendów:

Jesteś pośrednikiem między filmem i widownią (zawsze określony, konkretny, któremu zainteresowany, aby dowiedzieć się czegoś więcej). Masz osobisty stosunek do filmu, do rzeczywistości – do wszystkiego. I próbujesz je nadawać i robisz twórczością. I ty nigdy nie będziesz w stanie zrozumieć film do końca, bo zawsze jest coś więcej. Gdybyśmy zrozumieli jakie to dzieło do końca, to umierał w tym samym momencie, bo to przestało działać (to jak dążenie do prawdy sztuka, według).

W ten sposób, krytyk może być postrzegane jako narzędzie kształt, coś z objaśnieniami nerwu sali, i jak kształtowanie twórczej, która buduje swój budynek na podstawie tego, co wziął od innych ludzi. Ale to i tak jego budynek i tylko jego. Ale jest jeszcze i stosunek sali do ciebie. I do jednej części możesz być tym, który otwiera opis filmu do drugiej części –konieczność doczekać 10-15 minut przed rozpoczęciem filmu; dla trzeciego – nauczyciel, wykładowca i pastor; dla czwartego – taki sam człowiek z ciekawą wizją obrazu.